Runas dzejas mākslinieks atbalsta NFT

Kādu Filmu Redzēt?
 
Džona Verlina Santosa izrāde

Visiem nodomiem un mērķiem NFT ir sadalījuši pasauli; viena puse krīt pretī potenciālajai peļņai, ko sniedz šī jaunatklātā tehnoloģija, bet otra ir neizpratnē par neķītro vērtību, kas tiek piešķirta neiedvesmotiem pērtiķu attēliem — es teiktu, ka jebkurš naids galvenokārt ir vērsts uz fanātiķiem, kuri uzdrošinās pielīdzināt īpašumtiesības uz šādiem darbiem. pieņemsim, ka jums pieder vērtīgs mākslas darbs no galerijas. Tomēr, neskatoties uz tās relatīvi aptraipīto reputāciju, Džons Verlins Santoss , runas dzejas mākslinieks, uzskata, ka NFT var būt noderīgi citiem māksliniekiem, piemēram, viņam pašam.





Raksturojot sevi kā dzejnieku, rakstnieku, fotogrāfu, filmu veidotāju, grafiķi, redaktoru, skolotāju, ārštata mākslinieku, motivējošu runātāju un miera aizstāvi (diezgan renesanses cilvēks), Santoss ieguva bakalaura grādu žurnālistikā Cavite State University. 2015. gadā viņš nodibināja Dzejas punkts , mākslas kolektīvs, kas atrodas Cavitē, ko atzinušas dažādas valsts institūcijas, piemēram, Nacionālā kultūras un mākslas komisija un Nacionālā jaunatnes komisija.

“2015. gadā es sāku savu runāto vārdu ceļojumu, apmeklējot atvērto mikrofonu vakarus Sevs Cafe Manilā. Tomēr attāluma un transporta izmaksu dēļ nolēmu uzrīkot savu pasākumu Cavitē. Pasākuma panākumi izraisīja jautājumus par nākamo un dalības veidu, kas manī radīja ideju izveidot grupu, kas galu galā kļuva par saliedētu ģimeni,” stāsta Santoss.



“Gadu gaitā Titik Poetry ir attīstījusies un atklājusi savu mērķi. Mūsu mantra pārsniedz mākslas izmantošanu tikai izklaidei, bet arī kā spēcīgu izglītības platformu.

2022. gada janvārī viņš laida klajā albumu ar nosaukumu Konsepto | Konteksto; tajā ir 18 gabali; tas ir pirmais runāto vārdu dzejas albums kā NFT Filipīnās.



Skatiet šo ziņu Instagram



Ziņa, ko kopīgoja Verlins Santoss (@verlin_santos)

mīlestība līdz 3. jūlijam

NFT un runāto vārdu dzeja, dīvaina kombinācija

Tāpat kā apreibinošu dzīvnieku attēli, video un pat Džeka Dorsija pirmais tvīts var būt NFT, es domāju, pat runu vārdu dzejas albums ne tuvu netiek uzskatīts par absurdāko NFT sarakstā. Santoss attīstīja ideju pēc uzstāšanās Twitter telpu pasākumā filipīniešiem, kas iesaistīti NFT un kriptomākslā. Pēc pasākuma viņu uzrunāja klātesošie un jautāja, vai viņš varētu izkalt viņa dzejoli, lai atbalstītu kolekcionējot. 'Šis man bija izšķirošs brīdis, jo tas mani apgaismoja un lika man saprast, ka literāros darbus var pārdot kā NFT, lai gan tajā laikā neviens to nedarīja,' viņš skaidro.

Tā kā NFT attiecas uz īpašumtiesību sertifikātu, kas saistīts ar jebkuru digitālo līdzekli, ir tikai jēga, ka pat audiāli literāru darbu var izveidot par vienu; galu galā pirkuma apliecinājumam ir nozīme. Šī parādība pastāv jau kādu laiku, taču pat tagad tā joprojām var būt nedaudz mulsinoša, Santos skaidro: “Tiem, kas nav pazīstami ar NFT, vienkāršākais veids, kā tos saprast, ir salīdzināt tos ar sociālo mediju ziņām. Minēt attiecas uz augšupielādi. Vienīgā atšķirība no NFT ir tā, ka ir iespēja pārdot un nopelnīt naudu.

Skatiet šo ziņu Instagram

Ziņa, ko kopīgoja Verlins Santoss (@verlin_santos)

zelta ķēde 21.06.2019

Vēl vairāk niansējot pašu mākslas pārdošanas aktu, uzskatot, ka tradicionālo līdzekļu vai jebkādu modernu tehnoloģiju izmantošana ir viens un tas pats, atšķirība ir tikai pieeja, viņš dalās: “Literāro darbu pārdošana kā NFT ir līdzīga digitālās vai vizuālās mākslas pārdošanai. jebkāda veida. Galu galā radītāja izaicinājums paliek nemainīgs: kā viņi var efektīvi pārdot savu mākslu? Kā radītājs var piešķirt vērtību saviem mākslas darbiem un savai kopienai?

Mākslinieku pilnvarošana, izmantojot NFT

Skaidri sakot, māksliniekus virza arī peļņas izredzes — protams, viņu aizraušanās ar amatniecību viņus virza, taču šie divi viens otru neizslēdz; jūs varat būt motivēts, gatavojoties savam projektam, vienlaikus cenšoties no tā nopelnīt; dažiem tas ir iztikas avots. Peļņas garantēšana ir veids, kādā viņi var nepārtraukti izpausties ar savu mākslu, nepārtraukti neuztraucoties par ikdienas vajadzību nodrošināšanu. Santoss sīkāk izskaidro NFT monetāro ieguvumu māksliniekiem:

“Nav trešo pušu starpnieku, kas saņem pārdošanas apjoma samazinājumu, kā arī nav nepieciešams uzkrāt noteiktu skatīšanās stundu vai straumēšanas stundu skaitu, lai nopelnītu naudu. Darījumi notiek tieši starp radītāju un kolekcionāru vai, vēl labāk, mākslinieku un atbalstītāju.

Un, runājot par straumēšanas stundām, straumēšanas gigants Twitch ir pazīstams ar savu 50-50 ieņēmumu sadalījums no abonementiem. No otras puses, konkurents YouTube Gaming darbojas ar sadalījumu 70–30 — tomēr tas ir milzīgs daudzums, kas tiek izmantots, un tas attiecas arī uz citām platformām, tostarp pat uz Spotify. Protams, raugoties no plašākas perspektīvas, lielākiem un pieredzējušākiem radītājiem šāds atalgojuma samazinājums var pat neko daudz nenozīmēt, taču to nevar teikt par mazākiem radītājiem.

Visi @VikingofficiaI lapas NFT tika plaģiāti no @siberi2 portfelis vietnē Behance.
Ironiskā kārtā šie attēli tika izveidoti citam “NFT balstītas azartspēļu” projektam. Taču mākslas darbu kalšana kā NFT neliedz to kopēt un pārdot tālāk, tāpēc mēs esam šeit. pic.twitter.com/O5WtDI67L6

— NFT zādzības (@NFTtheft) 2022. gada 21. jūlijs

2015. gada oktobra cpa padomes eksāmena rezultāti

Tomēr, neņemot vērā visas priekšrocības, NFT ir ieguvuši diezgan negatīvu reputāciju, kas neļāva investoriem izpētīt jauno tirgu un atturēja radītājus ievietot savu darbu platformā. Viens no tiem ir priekšstats, ka tā ir krāpniecība. Santos atzīst iepriekšējos neveiksmīgos notikumus, kuros citu mākslinieku darbi tika nozagti un pasniegti kā savs cits produkts:

“Vai tā ir krāpniecība?” Šis ir bieži sastopams jautājums, kas rodas, pārdodot mākslu kā NFT. Tomēr ir svarīgi atzīmēt, ka vienīgā reize, kad tā kļūst par krāpniecību, ir tad, kad mākslinieks tiek nolīgts par komisiju un viņam par projektu nemaksā. Tātad, kā mākslinieki, īpaši tie, kas strādā mazā laika posmā, var izvairīties no krāpniecības un gūt labumu no šī jaunā tirgus?

“Viena iespēja ir izveidot savu projektu vai kolekciju. Lai gan tas var prasīt ievērojamas pūles un paskaidrojumus, galvenais ir tas, ka jūs varat nopelnīt, veidojot mākslu. Galvenā atšķirība ir tā, ka viss darbs, sākot no mākslas radīšanas līdz tā pārdošanai, ir pilnībā jūsu. Turklāt atbalstošas ​​kopienas izveide ir ļoti svarīga, iedziļinoties NFT mākslas pasaulē. Sadarbība ar citiem māksliniekiem vai izstrādātājiem var būt noderīga, lai izveidotu stabilu pamatu.

“Manā gadījumā man bija iespēja realizēt projektu kopā ar savu labo draugu Reju Alehandro zvan. Tēzes Filipīnas . Šī projekta mērķis ir palielināt informētību, sniedzot ieguldījumu Filipīnu valodas, vēstures, mākslas un kultūras digitālajā nospiedumā metaversā.

Viņa albuma ‘Concept | virtuālā tūre konteksts'

Bottomline

Galu galā joprojām ir daudz ko mācīties un atklāt par jauno platformu un pašu ideju par kriptomākslu, kriptovalūtu, NFT un visu, kas pa vidu; galu galā tā ir jauna un nepazīstama teritorija. Taču, neskatoties uz to, tas pats par sevi ir celmlauzis, ir daudz ko novērtēt no Santos centieniem parādīt, ko šī pavisam jaunā pieeja mākslas pārdošanai var sniegt neatkarīgiem māksliniekiem.

“Ar savu albumu es nolēmu to nekavējoties neizlaist straumēšanas platformās. Tā vietā es to padarīju ekskluzīvu kolekcionāriem pakalpojumā Web3. Lai iegūtu albuma fizisku kopiju, kolekcionāram jāiegūst visi 18 runātie vārdi. Tomēr rodas jautājums: kāpēc kāds to pirktu, ja to var klausīties bez maksas? Lai to atrisinātu, es izveidoju kolekcionāra emblēmu, kurai ir vairākas privilēģijas, kuras var izmantot fiziskajā pasaulē. Ar mana kolekcionāra apstiprinājumu un atbalstu albumu var dzirdēt arī Spotify, Apple Music un citās straumēšanas platformās.

Un, neskatoties uz atšķirīgo pieeju, mēs nevaram droši teikt, ka mēs kādreiz esam redzējuši; tas viss ir saistīts ar apgalvojumu, ar kuru viņš dalījās iepriekš — kad jūs to pievēršat, galu galā tas nav tik svešs, tas viss ir saistīts ar nopērkamības meklējumiem.

“Dienas beigās radītāja izaicinājums paliek nemainīgs: kā viņi var efektīvi pārdot savu mākslu? Kā radītājs var piešķirt vērtību saviem mākslas darbiem un savai kopienai?

Skatiet šo ziņu Instagram

Ziņa, ko kopīgoja Art in the Park PH (@artintheparkph)

To sakot, pamatojoties uz paša Santos pieredzi, ir brīdinājums. Jūs nevarat vienkārši ķerties pie NFT izveides, ja kopiena nav gatava jūs atbalstīt. Un ne tikai jebkura kopiena, tā vietā tāda, kas vēlas un spēj darboties šajā platformā. Tas ir jautājums par savu atbalstītāju atpazīšanu — nebūtu prātīgi, ja mākslinieks ar stabilu atbalsta līmeni no tiem, kuri dod priekšroku pirkumiem uz rokas, pēkšņi pāriet uz NFT.

Kā saka, māksla ir skatītāja acīs, un, kamēr vienmēr ir kāds, kas vēlas atbalstīt un iegādāties, un mākslinieks, kuram rūp darbs, ko viņi izlaiž pasaulē, tad diez vai var būt kaut kas negatīvs. ko ikviens var teikt par NFT; tas var patiešām uzplaukt, lai kļūtu par likumīgu ceļu, uz kuru var paļauties mazāki mākslinieki.

kā dēmoni uzbrūk prātam

Dažus Džona Verlina Santosa darbus varat apskatīt viņa tīmekļa vietnē verlinsantos.webflow.io vai sekojiet viņam Twitter: @TitikAtSigya un Instagram: @verlin_santos

Attēlus sniedza Džons Verlins Santoss